A Oratória “O Mar sem Fim” navega um dos muitos percursos narrativos possíveis, resultado de uma seleção de textos que servem de base à composição musical deste espetáculo. Uma proposta que oscila entre a oratória e a cantata, entre as múltiplas leituras e interpretações que Os Lusíadas, de Luís Vaz de Camões, continuam a suscitar.

Esta Oratória recebe este título como forma de evocar a nunca inaugurada Igreja de Santa Engrácia, hoje Panteão Nacional, onde foi originalmente pensada, e que acolhe os túmulos simbólicos de figuras como Camões e Vasco da Gama. Agora, a obra é apresentada noutro espaço de culto, a Capela da Fundação Casa de Mateus, com diferentes características arquitetónicas e acústicas. Sendo o épico Os Lusíadas a matéria-prima desta Oratória, nele se revelam múltiplas camadas de sentido: as viagens e descobertas de Vasco da Gama, algumas das quais Camões terá vivido; as referências e analogias com culturas e episódios da Antiguidade Clássica, Grega e Romana, por vezes longínquos ou até míticos; divindades, ninfas, nereidas, mitologia, entre outros registos e vozes que atravessam o poema.

Sem seguir uma narrativa linear ou cronológica, os dez cantos oferecem ao ouvinte um percurso povoado por figuras como Vênus, Tétis, Baco, o fogo de Santelmo, Taprobana, o Adamastor, a Ilha dos Amores, o Velho do Restelo, a tragédia de Pedro e Inês, e a batalha de Aljubarrota — referências que Camões terá lido ao Rei Dom Sebastião, algures nas redondezas de Sintra, nos anos 70 do séc. XVI. Fernando Pessoa diz, na sua evocação D’Os Lusíadas, a Mensagem, num passo de Mar Português, o III , ao que chama Padrão: “...que o mar com fim será grego ou romano, O mar sem fim é português”